于希寧是我國當(dāng)代卓越的美術(shù)家和美術(shù)教育家，是具有詩、書、畫、印、美術(shù)史論全面修養(yǎng)的學(xué)者型藝術(shù)家。他在各個藝術(shù)階段的創(chuàng)作，以及他九十多年的藝術(shù)人生，構(gòu)成了頗具研究價值的藝術(shù)個案。為助力“東亞文化之都”創(chuàng)建，進(jìn)一步發(fā)掘用好于希寧藝術(shù)資源，擦亮濰坊名人“名片”，我們精選了部分專家學(xué)者對于希寧先生不同角度、不同方式的釋讀，對于全面、準(zhǔn)確且深入地了解藝術(shù)家，具有重要意義。

劫后余年人未老

王朝聞

　　1982年4月，花鳥畫家于希寧在南京開個展。作品給我的印象很好，好在意境清新。白梅、繡球、扁豆、藤蘿、玉蘭、梅竹……畫得格調(diào)新鮮，有獨特的境界，風(fēng)格似黑頭與青衣并舉。當(dāng)時畫家70歲了，但這些使我覺得他那充滿活力的情趣正當(dāng)壯年。用他自己的詩句來說，是“浩劫余年人未老”（《清明登雨花臺》)。

　　老畫家同我們一起看畫，還開了座談會。在會上，他說他過去的取材較寬，后來才逐漸集中到花卉，鳥也少畫了。畫法是先工筆、后寫意的，形象是逐漸由繁到簡的。在從事繪畫的整個過程中，“變法”的思想沒有間斷過。他說近年來多畫梅，是“四人幫”逼的——那時只準(zhǔn)畫梅。他在南方各地，現(xiàn)場觀察了各種梅花。為了形象富于動態(tài)和活力，著重畫老梅樹而不著重畫折枝?；趯γ返姆磸?fù)觀察和體會，在花瓣、花蕊、花萼的造型方面發(fā)展了前人的畫法。他認(rèn)為藝術(shù)形式的創(chuàng)造性，是隨著畫家的生活經(jīng)驗與創(chuàng)作意圖而變化的。后人不要模仿前人的形式，盲目學(xué)習(xí)不免喪失自己作品的生意——也就是獨特的藝術(shù)個性。

　　觀眾對繪畫的欣賞不免帶主觀性，我對老畫家畫的絲瓜特別感興趣。也許因為我種了兩年絲瓜，對他畫的絲瓜格外感到親切。“青翠欲滴”四個字可以當(dāng)作成語來看待，老畫家畫的絲瓜以具體的形象創(chuàng)造性地體現(xiàn)了這四個字。我種絲瓜不是為了吃而是為了看，看絲瓜怎樣由小變大也是一種精神享受。但在實際生活里，往往是隔夜才能獲得這種感受。這位老畫家筆下的嫩絲瓜，卻給了我一種“欲滴”—迅速先下伸展的幻覺。畫家不只給觀眾提供了可視絲瓜的生動形象，更重要的是在這種生動的形象里，表現(xiàn)出畫家對于這種欣欣向榮的事物的愛。以這種可以直接感受的愛，感動著觀眾，讓觀眾分享這種愛，引起觀眾與畫家在情感方面的交流。傳統(tǒng)畫論有“畫中有詩”的說法，畫家的絲瓜也是無聲的詩。我不慣于向人要畫，但這次卻提出給我畫幅絲瓜的希望。我還每年在小院里種絲瓜，但看現(xiàn)實的絲瓜也不能代替我對老畫家贈送我的這幅絲瓜的觀賞。

　　當(dāng)出版社的編輯托我給《于希寧畫集》寫前言的時候，我從《丹青世界一“秋翁”》的文章里得知，老畫家在“文革”期間中種過絲瓜。看來正如他畫梅要到各處觀賞梅樹那樣，他畫絲瓜也經(jīng)過了反復(fù)地觀察客觀世界的過程。觀察客觀世界不只為了造型的準(zhǔn)確生動，更重要的是獲得由衷的、不與人茍同的創(chuàng)造意圖和意境。當(dāng)讀者觀賞他那充滿活力的《新芽》《牡丹》《水仙竹石》《天池》等作品的時候，未必可能直接領(lǐng)會畫家在畫外的努力。然而正是經(jīng)過許多畫外的努力，這些作品才這樣富于藝術(shù)魅力。

　　1984年6月2日

　　王朝聞(1909-2004)：文藝?yán)碚摷?、美學(xué)家、雕塑家、藝術(shù)教育家、《美術(shù)》雜志主編、中國美術(shù)家協(xié)會副主席、中國藝術(shù)研究院副院長。